Облик новой книги. Авангард в полиграфии 20-х годов

Искусство создания красивых книг уходит корнями в глубину веков. Многие типы шрифтов, используемые в наше время, были созданы ещё в Древнем Риме. На протяжении тысячелетий искусство книги не претерпевало действительно коренных преобразований. Менялись стили, пламевидные буквы времён готики превратились в ровные и холодные литеры классицизма, но правила оформления книги не менялись. И только эпоха авангарда, начавшаяся в 1900-е годы, изменила книги до неузнаваемости. Пионером полиграфического дизайна стал немецкий коммунист Ян Чихольд, наиболее полно отразивший новые веяния в своих книгах.

 

 

Облик новой книги. Авангард в полиграфии 20-х годов

 

Изменения шрифта

Начало Новейшего времени потребовало новых шрифтов. По старинной традиции в нижних элементах букв оставляли засечки, которые когда-то помогали выдерживать ровную строку при написании рукописных книг Средневековья.

 

 

«Апостол», напечатанный в 1563/1564 гг. Иваном Фёдоровым


 

«Часы Доффинса», «Книга часов». 1-я четверть 15 века н.э., Утрехт.


 

Евангелие из Личфилда (Евангелие св. Чада, Каэдда) 730, библиотека кафедрального собора Личфилда. Конец восьмого века

.

 

В начале двадцатого века были созданы шрифты без засечек. Однако в своём позднем труде Чихольд раскритиковал подобное решение, в котором было больше смелости и новаторства, чем соблюдения требований эргономики. Сегодня принято правило, что шрифты без засечек употребляются в мелком наборе, где засечки слились бы с другими буквами (например, в газетах), но в больших текстах шрифты с засечками считаются более удобочитаемыми. Сегодня изобретенные авангардистами шрифты без засечек нашли своё применение в наружной рекламе и интернете. На светящемся экране компьютера такие шрифты наиболее удобны для чтения.

 

Никаких рамок и капители

Викторианская книга времён ар-нуво была образцом излишества. В оформлении широко использовали огромные декоративные рамки вокруг текста, напоминающие декоративные элементы современных дипломов.

 

Страница альбома «Combinaisons ornementales». Чистый образец стиля Арт Нуво, страницы руки мастера жанра Альфонса Мухи. Издан в Париже в 1900 году.


 

 

Оформление текста из того же арт-нувуашного альбома «Combinaisons ornementales», 1900 г.


 

 

Авангард объявил войну подобному декору. Отныне вместо ажурных рамок колонки текста должны быть обрамлены чистым белым пространством, а ровная красота текста в колонках и идеальное выравнивание по сетке должны были сами по себе создавать красоту набора. Элементы текста группировались друг с другом по смыслу, а их границы были выровнены относительно остальных элементов. Также стал нежелательным набор капителью (большими буквами), обычный для античных статуй. Вообще стал нежелателен набор текста различными необычными литерами (декоративным шрифтом, жирным шрифтом, шрифтом Itallic).

 

Облик новой книги

Новые правила оформления книжной продукции вызвали волну смелых экспериментов. Несмотря на то, что сегодня такие книги, как «Про это» Маяковского и «Сказ про два квадрата» Эль Лисицкого уже стали классикой, эти эксперименты не всегда были оправданы правилами полиграфического дизайна. Часто это было скорее «типографическое хулиганство», но оно имело под собой строгую идеологическую основу.

 


В. Маяковский «Про это». Обложка. Фотомонтаж и иллюстрации работы Александра Родченко


 

 

 

Две иллюстрированные внутренние страницы из книги В. Маяковский «Про это». Фотомонтаж и дизайн работы Александра Родченко


 

 

«Сказ про два квадрата» Эль Лисицкого. Очень характерная страница


 

 

С появлением эстетики футуризма слово и звук приобрели самостоятельную ценность. Писатель получил возможность даже придумывать собственные слова, что и делали Хлебников, Бурлюки и Маяковский. Большое значение приобрела звукопись. Поэтому оформление текста подчинялось этой тенденции. Из букв строились человечки-походники и пионеры, слова разной величины укладывались в подобие супрематических композиций, группировались по линиям, порой по диагонали и вертикали. Часто слова соседствовали с квадратами и кругами, как на картинах Эль Лисицкого, а иногда отдельные буквы посреди слова и вовсе приобретали неожиданно большой размер по сравнению с остальным текстом.

 

Сборник стихов В. Маяковского «Для голоса» в оформлении Эль Лисицкого, 23-го года издания


 

Но всё же, особенно большие изменения произошли в области книжной иллюстрации. Во времена после изобретения фотографии фотоискусство долгое время находилось в странном положении. При всём удобстве фотографии, её часто не считали достойной украшать современные книги. Вместо фотографии по-прежнему использовались устаревшие графические иллюстрации. Но чёрно-белые фото всё же со временем приобретали авторитет. В те времена фотографию только начинали признавать полноценным видом искусства, и часто ей пытались придать сходство с картиной, в том числе и с модной абстракцией. Так появилось искусство, в котором фотографии изготавливали, накладывая предметы на плёнку и затем освещая её. В результате получались снимки с невесомыми тенями и линиями, которые часто использовались в афишах и рекламе.

 

 

Дизайн книжной обложки и фотоколлаж Александра Родченко


 

В начале двадцатого века появилось и искусство фотомонтажа. В СССР коллаж стал основным приёмом иллюстрирования книг, которым занимались даже люди, не имевшие художественного образования. Фотомонтаж тех лет, по сравнению с современными компьютерными технологиями, конечно же, выглядит грубым, но в те времена, когда многие верили, что живопись ушла в прошлое, это был поистине технологический прорыв. Коллаж активно использовался во многих стилях западного изобразительного искусства от дадаизма до поп-арта.

 


Обложка работы Александра Родченко, издание первой половины 20-х годов XX века


 

Несмотря на то, что экспериментами в полиграфическом дизайне занимались футуристы, само название которых говорит о том, что они воспринимали своё искусство как искусство будущего, сегодня те течения и те революции давно остались в прошлом. Однако основные принципы книжного оформления, когда-то записанные Яном Чихольдом, остаются актуальными и по сей день.

 

Манифест конструктивизма, созданный в 1922 году Николаем Тарабукиным, проследил историю современного искусства от мольберта до машины. Оформление обложки (на этот раз не Родченко), а А.Ф. Софронова


 

Сегодня, достижения полиграфического дизайна 20-го века – это одна из немногих граней авангардного искусства, наряду с современной архитектурой и одеждой, принятая большинством населения. Принципы Новой типографики и дальше будут оставаться руководством для работников полиграфии, ведь они основаны на принципах человеческой психологии, особенностях человеческого зрения, и принципах удобства чтения и восприятия визуальной информации.


Облик новой книги. Авангард в полиграфии 20-х годов

Сохранить

Сохранить

Сохранить


Добавить комментарий

Name and email are required. Your email address will not be published.